洛杉矶电影节准备以“TV Glow”拉开帷幕,康纳·奥马利 (Connor O’Malley)

发行商和企业赞助方之间的奖项争夺、拍卖确实可以将“电影”从“电影节”中剔除出来,而看电影有时会成为行业传统聚会上更以市场为导向的活动的事后想法。洛杉矶电影节不是这些电影节之一。

LAFM 将在即将到来的周末推出,将在洛杉矶东区的三个剧院放映一系列不拘一格且多样化的独立影片,这是一个远离工作室和机构阴影的世界。该电影节由世界电影流媒体 Mubi 和非营利组织 Mezzanine 联合主办,Mezzanine 已在洛杉矶举办节目两年多,为观众放映当代独立电影、前卫作品和鲜为人知的剧目相信它的冒险品味。

LAFM 代表了 Mezzanine 的一项新努力:为这座一直缺少致力于提升独立制作活动的城市提供一个持续的当代节目周末,特别是自独立电影节洛杉矶电影节在 23 年后于 2018 年关闭以来。

独立电影公司 Smudge Films 的电影制片人、洛杉矶FM。 “我们正在努力吸引放学后或下班后喜欢看电影的人来这里。”

“这很重要LAFM 联合创始人兼 Mezzanine 艺术总监 Micah Gottlieb 表示:“我们希望举办一个不受商业电影行业常见干扰的电影节。” “这并不是一个明确的市场驱动的电影节,尽管有些电影没有发行。”

当 Winshall 和 Gottlieb 在二月份首次公开宣布 LAFM 时,当时没有其他人参与组织。但在过去的六周里,几位志愿者和顾问加入了团队,使首版变得栩栩如生。距离电影节只有两天了,该团队正在对圣丹斯电影节、洛迦诺和鹿特丹电影节的西海岸首映阵容进行最后的后勤工作,以及一些老大师的作品,即尚塔尔·阿克曼 (Chantal Akerman) 和雕塑家尼基·德 (Niki de) 的电影修复作品圣法勒.

《Toute Une Nuit》(尚塔尔·阿克曼导演,1982 年)| “Un rêve plus long que la nuit”(导演 Niki de Saint Phalle,1976 年)
由杰纳斯电影公司提供|由电影台提供

戈特利布表示:“尽管洛杉矶目前对于复兴电影来说非常出色,但对于新的独立电影来说,要在这里获得同样多的关注或立足仍然具有挑战性。”他引用了纽约电影节、博洛尼亚以复兴为中心的 Il Cinema Ritrovato 和密苏里州哥伦比亚市的真/假纪录片节为 LAFM 追求敏锐的策展和地区个性的愿望提供了灵感。 “每年的这个时候,这类电影确实很容易引起人们的兴趣,无论它们是否已经发行、受到关注或炒作。我们非常有兴趣为那些出于某种原因提供服务的电影还没到洛杉矶。”

到目前为止,使命宣言似乎对音乐节起到了很好的作用。访问官方网站可以发现,电影节 14 场场次的门票已全部售完。温歇尔解释说,紧凑的日历是一个有目的的决定,为活动的成功做好准备。节日持续四天;值得注意的是,周四和周五只有晚间放映——这是为了满足电影节希望吸引下班后好奇的工作观众的需求。

“我非常热衷于不要尝试做太多事情……如果你愿意的话,你可以去看所有的放映,”温歇尔说。 “很少有电影说不。我们正在努力寻找想要参加这个电影节的电影。也许我们可以在其生命周期的早期预订一些在我们做了一些证明之后,就在未来。但我们并没有太陷入奇怪的、业界为了首映而互相推挤的情况。”

即便如此,LAFM 还是要展示一部全球首映的作品:其闭幕之夜电影《说唱世界》,由另类喜剧演员康纳·奥马利 (Connor O’Malley) 主演,他在过去的十年里一直在互联网上磨练一种粗糙、古怪的数字美学。他与丹尼·斯查拉尔共同执导的最新作品不符合传统商业电影制作的限制。这部电影以 2009 年为背景,在停车场用适合那个时代的摄像机拍摄,片长不到一个小时。

“这确实是一部非常有趣的独立喜剧。它拥有大量观众,”戈特利布说。 “康纳在过去的几年里基本上都是自行分发他的作品ber 年。这通常不会在戏剧环境中展出,但它具有广泛的吸引力,并且代表了当今图像制作的特定环境。”

奥马利还在电影节最受瞩目的片名和开幕夜电影《我看到了电视的光芒》中扮演了一个小但令人难忘的角色。这部恐怖片由简·舍恩布伦 (Jane Schoenbrun) 执导,由温歇尔 (Winshall) 的 Smudge Films 联合制作,探讨了人们对 90 年代媒体的迷恋和新兴的跨性别身份,在圣丹斯电影节首映。 A24 将于五月在影院上映。由戈特利布 (Gottlieb) 策划的 LAFM 名单还包括《汽油彩虹》(Gasoline Rainbow) 等,这是一部由比尔·罗斯四世 (Bill Ross IV) 和特纳·罗斯 (Turner Ross) 执导的半即兴公路电影(电影节联合主持人穆比 (Mubi) 负责发行),以及《人类浪潮 3》(The Human Surge 3)用 360 度相机拍摄的冒险实验长片引起了轰动去年洛迦诺、多伦多和纽约的节日。

Now Instant Image Hall 的经营者还策划了一系列短片,这是一家拥有 40 个座位的微型电影院和书店,最近从高地公园搬到了唐人街。该节目的两场放映将在距历史悠久的菲律宾城 2220 Arts + Archives 不远的场地举行,这里是 Mezzanine 的常用中心,也是电影节放映和小组讨论的主要地点。距离 Eagle Rock 的 Vidiots 开幕式和闭幕式仅 15 分钟车程,这是一家拥有 271 个座位的剧院和音像店,一年前刚刚重新开业。该场馆的执行董事玛吉·麦凯 (Maggie Mackay) 在洛杉矶电影节生命周期的大部分时间里担任高级程序员。

2220 艺术+档案馆放映的观众。
卡莉H伊尔德布兰特

这三个场馆之间有一个重要的统一细节:每个场馆都配备了一个酒吧,供观众在放映后交流。 Gottlieb 和 Winshall 在 2220 Arts + Archives 大厅第一次见面,当时是在夹层放映了 Marguerite Dura 1972 年的电影《Nathalie Granger》之后。对于温莎尔来说,邻近的聚会空间解释了她作为洛杉矶的一名年轻影迷时所注意到的缺席情况,她陶醉于新贝弗利等场所的节目安排,但在放映后却没有一个可以聚集和讨论的地方。

“你不必去寻找它或知道其中的秘密。你可以离开房间。每个人都在那里,”温歇尔说。 “很多人问我,‘什么,没有在线组件?’当然不是!事实并非如此。这是为了人们来看电影。”

“剧院遍布整个城市,除了《洛杉矶时报》之外,没有任何当地媒体,偶尔会报道剧目和评论独立电影,”戈特利布说,他在洛杉矶长大,后来在独立电影公司工作。曾在纽约电影业工作多年。 “从某种意义上说,洛杉矶一直缺乏好莱坞广告之外的强大的独立电影社区。”

人们希望 LAFM 能够帮助培育这种文化,尽管 Gottlieb 和 Winshall 都反对让音乐节发展得更广泛。即使吉祥的门票销售最终导致明年再举办一届,两人仍然认为音乐节应该保持灵活的安排——准备好迎接挑战。如果它能更好地服务于电影的话。

“这是一个重新开始的机会。我们将自己视为洛杉矶的一个小型地区节日,这是我们想要维持的东西,”戈特利布说。 “我们想表明,独立电影文化——以及一般的电影文化——并不是静态的东西。它总是在变化。人们无时无刻都在冒险。这就是它让我们保持新鲜感和兴奋感的原因。我们希望这个节日能够保持这种活力和精神。”

“我想避免感觉自己像一个机构。五年后,我希望没有人认为我们是‘一个机构’,”温歇尔说。 “让它继续发挥作用。”

(上图:史密斯法官和布里吉特·伦迪-潘恩在“我看到电视的光芒”、“说唱世界”、2220 艺术+档案馆大厅)


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